Краткая история пасхалок в видеоиграх и фильмах краткая история пасхалок в кино и видеоиграх

Заявить о себе: «шакалы» против «нервных примадонн»

Проследить эволюцию смысла и функций пасхалок без обращения к истории нам не удастся. Как и многие изобретения, пасхальные яйца (Easter eggs) появились вследствие некоторого ограничения. В 1970–1980-х годах игровая индустрия только-только возникла, но уже приносила ощутимую прибыль (как отмечает историк видеоигр Тристан Донован, с 1978 по 1982 год видеоигровой бизнес рос на беспрецедентные 5% каждый месяц). Вместе с тем отношения между компаниями и внутри студий накалялись. Программистов регулярно переманивали в другие фирмы, а те часто уходили, забирая свой код. Также процветала кража чужих идей.

Разборки и суды с «шакалами», как их назвал основатель компании Atari Нолан Бушнелл, — признак той эпохи.

Причем взлет индустрии и начался с того, что Atari скопировала игру Pong Ральфа Байера (автора первой игровой приставки), о чём приписавший себе когда-то лавры изобретателя классического арканоида Breakout (на деле эту адаптацию Pong сделал Стив Возняк) Стив Джобс как большой художник мог бы сказать: «Искусство — это кража».

Сегодня многие знают игру «2048», однако это лишь один успешный клон из сотен (оригинал, Threes, придумал разработчик Sirvo). Чтобы решить эту проблему, в 1970-1980-е ввели запрет на публикацию имен конечных разработчиков и другие драконовские санкции на уровне договоров.

И теперь представьте, что ваша игра приносит миллионы, но на слуху имена лишь крупных топ-менеджеров, которые еще и ругают программистов за взбалмошность и несерьезность, называя «нервными примадоннами».

Связанные жесткими контрактами, некоторые разработчики пошли на хитрость. Ход их мысли был довольно прост: использовать эзопов язык — древний прием, позволяющий обойти цензуру и в завуалированной форме что-то сообщить «своим».

В те времена назначенные сверху управленцы в видеоигры не играли и не понимали их, но такое сообщение должно было отсеять и случайных геймеров. Поэтому изначально пасхалки — это секретные послания, которые можно найти, лишь усердно и дотошно исследуя игру. Отсюда и название: «охота за яйцами» — западная традиция, когда расписанные на Пасху яйца прячут в необычных местах, а дети их затем ищут.

Спор о первой пасхалке идет до сих пор. Долгое время пионером в этом деле считался Уоррен Робинетт, который в 1979 году добавил в свою игру Adventure (для приставки второго поколения Atari 2600) дополнительный экран, попав на который, игрок мог прочитать сообщение «Created by Yorren Robinett». Сделать это было крайне сложно: сперва нужно было найти серую точку в одной части лабиринта и перенести ее в другую. Собственно, сам термин возник в том же 1979-м, когда директор одного из отделов Atari Стив Райт попытался описать эту странную деталь в Adventure. Впоследствии обнаружилось, что существуют и более ранние примеры. Так, Рон Милнер уже в 1977 году добавил в игру Starship 1 (на игровых автоматах) возможность с помощью серии команд активировать надпись «Hi, Ron» и 10 дополнительных уровней.

Однако в историю вошел именно Робинетт, рассказавший всем о своей пасхалке. Важную роль в популяризации этого прецедента сыграл роман «Первому игроку приготовиться» Эрнеста Клайна, а затем и его экранизация Спилберга. Одноименный фильм 2018 года не только в качестве ключевого момента сюжета использует тему пасхалок, но и сам, пожалуй, является, абсолютным чемпионом по пасхалкам в кино.

Примеры пасхалок

• Игра: S.T.A.L.K.E.R.: Чистое небо. В самом центре Лиманска находится фонтан. Если подойти к соседнему дому и зайти в подвал, то можно обнаружить машину времени из фильма «Гостья из будущего».
• Программа: Заходим в программу uTorrent. Нажимаем «Справка», а затем «О программе». Нажимаем английскую букву T на клавиатуре, и можем насладиться приятной игрой в некое подобие тетриса.
• Аппаратура: В принтере «Hewlett-Packard LaserJet 1100» отвинчиваем нижнюю крышку. Там будет интересная надпись: «This product is dedicated in memory of our good friend Ming-Zen Kuo».
• Фильм: Обложка фильма «Один дома» основана на картине «Крик».

Что дают пасхалки тем, кто их нашел

Многие обнаруженные пасхалки подразумевают награду для победителей. Чаще всего это билеты на приемьеру фильма, бесплатный экземпляр книги или возможность получить автограф от автора произведения. Но иногда такая награда может быть весьма неожиданной.

В 1966 году в газету Times написала женщина с острова Фиджи, которая сообщила, что решила кроссворд в газете от 4 апреля 1933 года. Оказалось, этот кроcсворд использовался для поиска талантливых математиков для секретной спецоперации, которая должна была изменить ход Второй мировой войны.

Кроcсворд использовался для поиска талантливых математиков для секретной спецоперации, которая должна была изменить ход Второй мировой войны

И таких людей нашли, они смогли расшифровать принцип работы немецкой шифровальной машинки «Энигма». Кстати, не так давно об этом даже сняли фильм под названием «Игра в имитацию».

А 4 января 2012 года пользователи популярного сайта 4chan обнаружили интересную картинку с надписью: «Привет, мы ищем лиц с высоким интеллектом. Для этого мы разработали тест…» Также в тексте на изображении было сказано о том, что в нем содержится скрытое послание, которое позволит пытливому игроку найти их, некую загадочную группировку 3301. Так началась одна из самых таинственных историй современного интернета.

Оказалось, что ответ находился внутри цифрового кода изображения и для того, чтобы получить ответ на эту загадку и получить новую, нужно было открыть картинку в текстовом редакторе.

После этого участником игры пришлось пройти еще несколько этапов, с каждым из которых задания усложнялись. Они требовали знаний основ криптографии, программирования и математики. Те немногие, кому удалось пройти большинство этапов, выяснили, что задания для них сочинило некое сообщество, называющее себя «Цикада 3301».

Всего через пару недель после старта игра закончилась. Участники «Цикада 3301» заявили, что нашли тех, кого искали. Но кто выиграл и что получил? Крупные СМИ начали искать победителей и из 13 откликнулся только один – 15-летний подросток. Ему, как и другим 12 победителям, предложили принять участие в разработке программы для анонимного общения в интернете. С тех пор такие нешуточные конкурсы от «Цикада 3301» проходят практически ежегодно.

Почему людям нравится искать пасхалки

По мнению кандидата биологических наук Ольги Масловой, геймерам нравится сам процесс.

«Поиск пасхалок – пример того, как наш мозг пытается во всем найти какой-то смысл и сформировать связи. Ожидание чего-то приятного – всегда «дело рук» нейромедиатора дофамина. С ним связаны мотивация, предвкушение удовольствия и формирование зависимостей. А каждое упоминание чего-то любимого запускает в нервных клетках ассоциированные с радостью процессы. К тому же, если занятие коллективное – сближает тех, кто «пасхалки» нашел», – объясняет Ольга Маслова.

«Наша компания использует пасхалки в своих играх. Это различные изображения и объекты на игровых картах, спрятанные в неожиданных местах», – рассказывает Country Manager Ukraine компании – разработчика игр Wargaming Дмитрий Базилевич.

По его словам, это довольно эффективный инструмент удержания аудитории и увеличения времени, проведенного в игре. Ведь узнав о пасхалке, игрок первым делом стремится ее найти. Также нельзя забывать и о виральности – игроки делятся друг с другом информацией об их местонахождении, обсуждают их на форумах и в соцсетях.

«Пасхалки и отсылки так эффективны, потому что соединяют в себе сразу несколько простых психологических механик – найти то, что кто-то спрятал (помните детскую игру в «секретики»), разгадать загадку (найти объяснение тому, почему именно этот объект здесь). Ну и радость узнавания знакомого объекта в неожиданном контексте!», – говорит Дмитрий Базилевич.

Трилогия «Крестный отец», 1972-1990

В серии фильмов апельсин в кадре – предвестник смерти одного из персонажей.

Отсылка

Реминисценция, она же отсылка – некое цитирование уже известных образов или произведений. Из-за того, что пасхалки и отсылки очень схожи по содержанию, они существенно отличаются. Можно выделить некую теорему:

Пасхалка может быть отсылкой, но отсылка не может быть пасхалкой.

Для примера возьмём мультсериал «Рик и Морти». Он задумывался как пародия на «Назад в будущее», но затем преобразился в самостоятельное произведение. Кроме множества пародийных элементов, как с «Безумным Максом», в сериале огромное количество отсылок.

Как и в случае с «Индианой Джонсом», эти отсылки одновременно являются пасхалками, то есть их трудно заметить и они не имеют отношения к изначальному произведению.

А теперь рассмотрим совершенно другой пример, карточную игру Hearthstone, которая тоже полна отсылками к массовой поп-культуре.

Присмотревшись к описанию карты, мы понимаем, что это отсылка (то есть неявное цитирование) к известному гавриловскому переводу слов одного мужика, желающего изнасиловать целую семью.

Кроме такого цитирования, отсылкой может быть само некое действие.

В киноискусстве отсылок тоже множество.

В комедии «Тупой еще и тупее» в сцене аэропорта можно услышать голос диктора, говорящего «The white zone is for loading and unloading passengers only, no parking in the white zone».

«Тупой еще и тупее», 1994 год.

Это отсылка к пародийному фильму «Аэроплан!», где мужской голос произносит то же самое, после чего вступает перепалку с женским голосом насчет предназначения красного и белого зон:

«Аэроплан!», 1980 год.

Отсылки часто путают с художественными приемами. Рассмотрим на конкретных примерах.

В фильмах Джозефа Косински сцена ужина носит сакральный и кризисный характер. В «Обливионе» герой Тома Круза рассказывает обнаруженной в капсуле девушке из снов что произошло с миром. Рядом с ними сидит его нынешняя возлюбленная. Все три главных героя за столом, стоит неловкое напряжение. Это сцена – переломный момент между стабильным прошлым и неясным будущим.

«Обливион», 2013 год.

В «Троне: Наследие» аналогичная сцена – три главных героя сидят за столом. Сэм узнаёт о прошлом отца, знакомится Кворрой, одной из странных программ. Снова неловкая напряжённость, снова переломный момент, когда Сэм разочаровывается в отце.

«Трон: Наследие», 2011 год.

А теперь взглянем на такую же сцену из «Джанго освобождённый» Квентина Тарантино. Идентичный напряженный случай: все главные герои сидят и ужинают, что-то обсуждают. Становится понятно, что после этого ужина фильм пойдёт совершенно в другом русле.

«Джанго освобождённый», 2013 год.

Со стороны кажется, что сцена неловкого ужина со всеми главными героями – это явная отсылка. Но к чему?

Ответ: ни к чему. Это всего лишь совпадение и одновременно старый режиссёрский приём, берущий своё начало ещё с начала зарождения кино. Вспомните хотя бы сцену из «Касабланки» 1942 года, когда обыденная жизнь Рика кардинально меняется, когда в бар во время ужина объявляется его старая возлюбленная.

Приём пищи – это некий священный обряд для поддержания жизни. Именно в этот момент становится понятно, будет ли жизнь продолжаться, либо же закончится. И все ужины в этих трех фильмах – художественный приём и сценарное совпадение.

Аналогичный переломный ужин времён Христа. «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи, 1495-1498 года.

Чтобы уловить момент отсылки в кино, нужно, во-первых, отлично разбираться кино. Одно дело копировать отдельные фразы из других картин, другое – цитировать моменты.

Лучше всех с этим справляется вышеупомянутый великий копирующий ниндзя и постмодернист Квентин Тарантино. Без лишних слов и теорий лучше сразу взглянуть на его «плагиаторский» визуал:

Люди часто обвиняют Тарантино в слепом копировании удачных сцен старых фильмов. Сам режиссёр всегда твердит, что в детстве просто обожал старые американские фильмы и зарубежное кино. Именно благодаря его знаниям о полузабытых картинах у него всегда получаются столь запоминающиеся и культовые фильмы со множеством отсылок. А всю его работу по цитированию (или кому угодно – подражанию) характеризует другой, не менее важный термин – оммаж.

Сахарок от создателей: пасхалка как форма диалога

И тут возникает очевидный вопрос: чем, собственно, пасхалки в играх отличаются от пасхалок в кинематографе и других подобных приемов в искусстве? Вопрос непростой, потому что сегодня целый ряд философских и семиотических теорий описывают любое художественное произведение как сложную систему отсылок. Работы Ролана Барта, Юлии Кристевой, Гарольда Блума и Умберто Эко научили нас искать в текстах элементы диалога (с читателем или предшественниками), а цитатность искусства вообще стала общим местом. Если культура — это палимпсест, то есть текст, написанный поверх других текстов, то совершенно непонятно, почему именно пасхалки приобрели такую популярность, а не аллюзии, оммажи, цитаты или киношные камео?

Проясним значение некоторых терминов, чтобы не запутаться. Если сообщение, а также его форма, стиль и контекст, переданы точно, то перед нами цитата. Причем, в одних случаях цитата может быть довольно большой и важной для произведения, и тогда необходимо указать ее источник, иначе будет повод говорить о плагиате. В других случаях цитата — своего рода знак или маркер, явно указывающий на другого автора, и тогда говорят об оммаже (если подобная цитация — дань уважения) или о пародии (если цитация призвана вызвать комический эффект). Отдельно стоит отметить случай самоцитации: в кино такие вещи называют камео (если автор выступает в эпизодической роли) и киноподписью (если используется какой-то образ или тема).